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第一千零三十六章 指点江山(2 / 2)

陆盛这番话有理有据,根本找不到反驳的点!

羡鱼最恐怖的地方,不就是在高产的同时,还兼顾了作品质量吗?

他太会写歌了!

当年不过是开个演唱会,竟然拿出了无数的新歌!

更别说十二连贯期间,羡鱼每个月都能给大家带来巨大惊喜!

换其他曲爹,早就被掏空了!

偏偏羡鱼没有被掏空,好歌曲仿佛无穷无尽!

直到蓝乐会开启,羡鱼也仍然是目前拿出作品最多的曲爹!

库存?

再多的库存,这么多年也早该消耗干净了吧?

如果不是用库存,那只能说明羡鱼的创作精力和才华,丰富到了可以肆意挥霍的地步!

至于羡鱼为什么还不是蓝星流行之王?

陆盛给出的解释同样合情合理。

不是因为蓝星有人比羡鱼更强,只是因为目前有一些曲爹这方面不比羡鱼差,所以并没有真正意义上的流行之王。

香香忍不住道:

“那您觉得羡鱼老师有可能成为蓝星的流行之王吗?”

陆盛叹了口气:

“这种事情谁也说不好,因为流行歌曲有个弊端,那就是流传性。

为什么杨钟明和阿比盖尔等蓝星排名前列的曲爹们,都不怎么写流行歌了?

是他们不会?

是他们被掏空了?

其实真正的答案是因为,流行歌的格局不够啊。

蓝星音乐发展这么多年,真正能流传千古的作品,大多还是一些乐器类作品。

流行流行。

所谓流行,本就意味着,这类作品大多都是红极一时。

比较厉害的,可以红几年甚至几十年,但如果是一百年两百年甚至更久呢?

这不是流行歌轻易可以做到的。

而一些乐器类作品,却可以做到这一点。

比如赵洲的古典琵琶名曲《风之颂》自诞生到今日已有数百年,却还是源远流长。

再拿这次比赛来说。

羡鱼的风头够大了吧?

然而哪怕他拿了这么多金牌,目前蓝乐会给大家带来的最大震撼,还是杨钟明总教练的那首小提琴作品,以及阿比盖尔的那首萨克斯作品。

为什么?

因为那已经是足够迈入蓝星经典殿堂的艺术了。

百年之后,我们现在的这些流行歌,绝大多数已经过时了。

而杨钟明和阿比盖尔的这两首作品,恐怕还是会有无数人演奏,恐怕还是会继续流传。

这就是很多中洲曲爹越来越不乐意写流行歌的原因。

事实上包括我在内的各洲曲爹们,这些年也更喜欢研究乐曲类作品了。

什么钢琴小提琴之类,甚至是交响乐结构!

当然。

我并不是否定流行歌的价值。

写流行歌能够做到流传一时本身就是能力问题。

羡鱼的有些流行歌在我看来,甚至可以火几年甚至是几十年。

比如我一直无比推崇的《东风破》,这样的歌曲十几年后你们再听,依然不会觉得过时。

达到同样水准的还有《青花瓷》等作品。

评价一首作品是否成功,归根结底不是看赛季榜排名有多高,而是多少年之后,人们是否还愿意听这首歌,是否还能从歌曲中获得感动。”

说是评价羡鱼。

陆盛已经引申到了整个行业的趋势。

这个趋势便是,蓝星最顶级的曲爹都开始研究乐器作品,甚至是交响乐结构了。

而说到这里。

陆盛突然话锋一转:“再回到我们刚刚的问题,你们问羡鱼在蓝星曲爹中,处于什么层次?”

笑了笑。

陆盛回答道:“我的答案是,羡鱼现在的综合作曲水平,可以排进蓝星前十!”

前十!

这评价太高了!

整个直播间都躁动起来!

比羡鱼评价杨钟明是“蓝星前三”还要叫人震惊!

羡鱼可不是杨钟明!

没有那么深厚的底蕴!

哪怕直播间很多人都是羡鱼的粉丝。

就连同样身为粉丝的香香,此时都忍不住道:

“可您刚刚不是说流行歌有局限性吗?”

“呵呵。”

陆盛乐了:“用无数流行歌搅动蓝星歌坛的一时风云,难道还不能弥补一定的局限性?

你要知道。

在任何音乐领域做到一种极致,都是非常了不起的事情,哪怕他的流行歌不能代代流传,他的名字也必然会被镌刻在蓝星流行音乐史上为无数人顶礼膜拜。

那时候。

非要说谁是流行之王,羡鱼很有机会入选哦。

况且我说过羡鱼只会写流行歌么?

别忘了他还有两首名为《夜曲》的古典钢琴曲。

这两首曲子就是典型的,可以流传无数年的乐器类作品!

此外他还有《致爱丽丝》,这同样是一首脍炙人口的钢琴作品。

至于羡鱼早期创作的《梦中的婚礼》,在我看来是比后面的钢琴曲差一些,但也绝对是水准非常高的钢琴曲目了。

哈哈。

我侄子学的第一首钢琴曲就是这首,很适合刚接触钢琴的小朋友,个人认为此作算是当代钢琴作品里最具代表性的流行歌之一。”

观众恍然!

大家差点忘了。

羡鱼也是会写钢琴曲的。

虽然相比起流行歌的高产,羡鱼的钢琴曲数量在曲爹中少的可怜,不过质量上绝对可圈可点!

“其实羡鱼也知道流行歌的局限性,所以他一直在做音乐上的探索。”

陆盛感慨道:“古典风的《东风破》,就是他对流行歌的一次探索,非常成功的探索,古典乐器结合通俗流行唱法简直绝了。

这种风格到了《青花瓷》已经彻底成熟。

甚至连之前看似搞怪的《忐忑》,也是羡鱼做的一场音乐实验,很多人只觉得好玩,却没有意识到这首作品里透露的惊人才华。

或许未来的羡鱼,也会走上专司乐器的探索之路。

因为他已经快要触摸到流行乐的极限了。

流行乐已经无法再承载他全部的音乐才华。

大家都看过他之前的直播吧?

这条鱼简直是行走的乐器百科全书!

这种精通无数乐器的曲爹以后要不玩乐器创作的话,反正我是不信的!

如果成功的话:

也许他会成为下一个杨钟明也说不定。

因为在乐坛这么多年,我见过太多所谓的天才。

而这些天才中,羡鱼无疑是最可怕,同时也是潜力最惊人的一位!”

……

每天都会有各种对于羡鱼的评价。

甚至有不少专业的音乐人也会评价。

尤其是蓝乐会期间,各种评价就更多了。

然而评价羡鱼的人当中,陆盛无疑是最有牌面的一位!

最重要的是:

陆盛的评价非常全面!

他既点出流行歌天然的局限性,又聊到了羡鱼在乐器方面的才华!

同时。

陆盛这番评价,又是带有争议性的。

光凭借流行歌以及那为数不多的钢琴曲,羡鱼就可以进入蓝星曲爹中的前十序列吗?

要知道!

网上各种曲爹排名的盘点中。

那些可以被大家认为是有资格竞争前十的曲爹,无一不是在乐器上取得过巨大的成就!

比如阿比盖尔这种。

人家可是被业内无数曲爹称为蓝星“蓝星交响乐五大巨头”的存在!

再比如杨钟明。

其在五大音乐厅举办的每场个人音乐会,都能够引发蓝星顶级阶层的疯狂追捧!

羡鱼呢?

相比起在流行歌曲这块的成就,他在乐器方面,作品真的稀少到可怜。

稀少到很多人会下意识忘了:

羡鱼在乐器方面并非毫无建树。

两首《夜曲》的专业评价很高?

借演唱会发布的《致爱丽丝》是经典?

这些当然没人否认。

可其他曲爹的乐器作品,难道获得的专业肯定难道就少吗?

“这些都是个人看法吧。”

“陆盛的这番评价中,明显拔高了鱼爹写流行歌的实力在综合作曲水平中所占据的比重。”

“我觉得挺有道理的。”

“鱼爹的潜力,也是他给出这个评价的原因。”

“潜力什么的太虚了,潜力再强,没成长起来之前都不算作是实力。”

“如果光比潜力的话,那阿比盖尔和杨钟明等已经走到巅峰的曲爹可没有多少潜力可挖了,所以这样的说法没有意义。”

“和某些大佬级曲爹相比的话……”

“羡鱼在乐器领域,明显还是新人啊。”

“陆盛太敢说了!”

“反正这番说法让我对鱼爹的水平有了更深的概念,况且陆盛也说了流行歌的天然局限性,哪怕羡鱼也只有少部分流行歌可以流传下去,大多流行歌也就是红一段时间,或者红个几年。”

秦洲直播间的观众很多。

有不少是其他洲跑来的观众。

各方观众听完陆盛的评价,直接连后面的比赛都不关心了。

大家全在争论陆盛做出的这个排名是否合理!

这时。

突然有人问:“陆神觉得自己是什么水平?”

陆盛竟然也回应了:“比流行歌我肯定是不如羡鱼的,小羡鱼的说法就是这么来的,但如果是比综合实力的话,我倒也不至于妄自菲薄,前十也该有的一席之位。”

这货是真敢说。

而比起羡鱼在蓝星曲爹中排名前十的说法,偏偏这个评价,更让大家信服。

一时间。

直播间竟然为这事儿吵闹起来。

各执一词!

……

另一边。

当今日的比赛正式结束。

各大教练组准备回去开会的时候,突然被无数记者包围!

杨钟明!

阿比盖尔!

各洲核心教练组,包括各洲的主教练,全部都被记者拦住了!

记者们七嘴八舌:

“请问各位如何评价陆盛对羡鱼的评价?”

唰唰唰!

类似的问题,纷纷抛向各洲核心教练组的顶级曲爹们。

什么鬼?

曲爹们傻眼了。

你们玩绕口令呢?

有曲爹问:“他说什么了?”

大家都忙着比赛,可没空看什么直播。

记者异口同声:“陆盛说羡鱼在蓝星曲爹中可以排进前十。”

话音落下。

各大洲核心教练组,几乎同时陷入了死一般的寂静。

沉默中。

所有人看向秦洲教练组的某人。

林渊此刻正一脸茫然的站在杨钟明身后:

哈?

足足十秒钟后。

中洲总教练阿比盖尔突然笑道:“如果是写流行歌的话,没什么问题。”

记者腔调:“陆盛说的是综合实力!”

众曲爹:“……”

这次没有人再说什么。

综合实力这四个字所代表的意义,陆盛是不是没搞明白?

眼底闪过一丝古怪。

大家突然不约而同的笑了。

杨钟明也跟着笑了,不过他的笑容,和其他曲爹的笑容,似乎又有些不一样:

“看比赛。”

他只说了这三个字,然后带着林渊离开,甚至没给他回答这个问题的机会。

很是耐人寻味。

记者不知道杨钟明这话是什么态度。

其他各洲核心教练组,一张张脸上的笑容却是逐渐消失。

就连阿比盖尔,都微微眯起了眼睛。

老杨。

这事儿干的,不地道了啊。

我们不说话是给你家小辈留面子。

你连回应都没有,是不是稍微有点过了?

他可不是你。

几块流行项目的金牌而已。

前十这称号,你家这小辈可背不动啊。